2024年 5月18日(土)　John Lennon　映画「ジョン・レノン　失われた週末　The Lost Weekend」

Disk　1(CD)

音が流れ始めるとあっという間に思い出しました。
2023年11月18日（土）　Char
Live Tour 2023 ~Soliloquy~ at Zepp Nagoya
のことを。

この作品に納められたライヴは追加公演を除く千秋楽の演奏。
私が鑑賞した日よりもバンドのグルーヴもより高まっていることでしょう。
繰り返し聴いても疲れない、本当に聴きやすい、とても凄い演奏を心地よく聴かせてくれます。

あえて荒さがしするならば、"I Feel Free"。
ギターとコーラスがコール&レスポンスのように受け答えするそのコーラスが微妙に残念なように思いました。

Disk　2(CD)

最近の曲から徐々に”All Around Me”から"Moving Again"など往年の曲も混じるようになった後半。

この辺りから新たな演者たちとの演奏を時おり感じるようになったのは
2023年11月18日（土）　Char
Live Tour 2023 ~Soliloquy~ at Zepp Nagoya

の時も同じ。

"Shinin' You,Shinin' Day"、特に"Smoky"。

長く共にされているミュージシャンとの演奏する数十年の合間に時おりイベント・バンドで演奏するその違いとも異なる、これまでにないグルーヴというかノリというか、音楽的素養が生まれた時から無い私にはわかりませんが、とにかく違うようなこの感じ。

それは1999年のCBA(Char,Bogert,& Apice)に近い印象で言葉を選ばなければ「言っても言うこときかない」、いえお互いの個性を尊重し、個性と個性が交じり合い新たな音楽が生まれる喜び。
歳を重ね、いつしか還暦も過ぎた今だからのバンドでのコンサート・ツアー。
演奏する側は大変かもしれないけど楽しい音楽の時間。
それを鑑賞する私は戸惑いもあるけどいつも楽しい音楽の時間なのでした。

そう最後のインスト3部作。
奏でられる音色は私の心の琴線を爪弾いてくれるのでした。

Disk　3(BD)

観て聴いて楽しい一時。

開演直前のステージ袖。
そして開演。
私の居場所は最高の席と化すのでした。


ただ最後のインスト3部作。
そこまででフェイド・アウトしますか、、、いけず、、、

Special LIVE DVD/BD

セッション。
会場は2024年 6月11日(火) ~ 2024年 6月15日(土)に『Char’s 69th Year Exhibition POP UP』が催された東京・渋谷のギャラリー『INSPIRATION CULT BAR&GALLERY』。
最終日の6月15日(土)、催しが閉幕した夜？

セットリスト？
展開を予め決め、リハーサルも行っていると思うようなセッション？
画面から、そしてスピーカーから感じる、スリルとまでは言わないですが、何処へ行くのかトリオの世界。
これぞ、セッションの醍醐味。
1994年9月16日(金) Pink Cloudが武道館でみせたかった世界かも。

ベードラのヘッドにはPsychedelixのロゴが。

Setlist

Burgundy Cherry jam

Creamy jam

Anco Dango jam

Purple jam

Sleep Baby jam

Kyoto jam

Tomato Red ~ Calamari jam

Smoked jam

アンコール？に入り2曲。
これを演られると、やはり1994年9月16日(金) Pink Cloudの武道館におけるthe Periodを思い出してしまうのでした。
いっそのことセッションだけの方が面白かったかもしれません。

最後に、インタビュー。
70歳に向けての抱負。はしゃげるうちにはしゃぎたい。
はい、是非、はしゃいで楽しませてください。

Disk　1(CD)

感想　その２　で。

Disk　2(CD)

Live at 池袋シアターグリーン 1974.07.17

1974年 7月17日(水) 池袋シアターグリーン

[Bonus Demo Track Recorded at ELEC studio]

スタジオ・デモ at エレックレコード

Disk　3(BD)

2023年5月13日(土) 祝・日比谷野音 100周年と題しSmoky Medicineで行ったライヴから。

照明がつく前の時間帯に演奏した曲は白黒映像で。

日没後、照明無くては観ることが出来ないアンコールで演奏した曲だけはカラーで。

同窓会？
いえ、思い出話に華開き楽しかったね、またね、というような同窓会ではなく、皆、現役で21世紀の今日のSmoky Medicine。
また明日からは各々のフィールドで活動していくのでした。

ライナー・ノーツ

1974年といえば、私が半ズボンから長ズボンに履き替え中学生となり洋楽ロックという音楽に出会った頃。
1975年にはレコードを買ったり、買ってもらったり、借りたりしながら世界を広げていった頃。
当時、テレビに映る懐メロを目を細めて観ていた親。
その親に
「
お前が歳老いた時、何を懐かしく聴くのだろうね。
」
なんて言われたような記憶があるのですが、はい、今も1975年から1980年頃までに聴いていた音楽を愛聴しています。

ザ・ビートルズならばマーク・ルイソンの書籍のような濃い内容の読み応えあるライナー・ノーツです。
いえ、それよりもポール・マッカトニーのドキュメンタリー「McCartney 3, 2, 1」のインタビューワーのリック・ルービンのように聞きだした読み応えあるライナー・ノーツです。
ミュージシャンの人生、半生を「へぇ」「ほう」「えっ」など心の中で思いながら読みました。

限られた紙面に可能な限り多くの文章を記載するためにフォント・サイズを小さくせざるえないその紙面。

ふと、
「
ロックが若者文化だった1960年代、1970年代に高齢だった方々にはレコード、ライナーノーツはどのように見えたのかな？
」
と思い、1977年に購入し、当時、何十回は読み返したと思うレコードのライナーノーツと見比べてみたくなりました。

そこで何十年ぶりにそのレコードを手にとり、内装されているライナーノーツを取り出してみました。

はい、還暦を過ぎ、老眼にはレコードのライナーノーツも、このCDのライナーノーツも、どちらも円滑に読むことができません。
老眼鏡をかけても、裸眼になっても、距離を調整しないと読めたものではありません。
一つだけ確認出来たのはレコードのライナーノーツの文字フォント・サイズよりもCDのライナーノーツの文字フォンと・サイズの方が小さいことを。
その差は約20センチ位の高低差です。
　
具体的にはシングル・レコードの歌詞カードと共によく記載されていた楽譜と同じ位の文字フォント・サイズ。

そうでした、1977年4月、高校に入学した直後に上級生が演奏するコピーでCharというミュージシャンの存在を認知したのでした。

ということは中学2年の初夏、買ったか買ってもらったか手に入れたThe Beatlesのアルバム「Revolver」。
夏休み、部活の練習の合間に一学年上の洋楽ロック好きの先輩とアルバム「Revolver」について会話したその瞬間を思い出しました。

ということはThe Beatlesのアルバム「Revolver」を手にしたのは1975年のこと。
やはり1966年8月に福田一郎氏が執筆したライナーノーツ。
そのレコードを聴きながらライナー・ノーツを何十回も読み返したものです。
懐かしいです。

ライヴ

開場16:00／開演17:00

Char (Guitar&Vocal)

小島良喜 (Keyboards)

澤田浩史 (Bass)

Tully Ryan (Drums)

スペシャルゲスト：仲井戸 “CHABO” 麗市、ミッキー吉野

起

いきなり？　はたまた？
今宵は"I Feel Free"で幕開け。
そして"Jeff"に。

ためにためたグルーヴで"Livin' Tokyo"、"Merry-Go-Round"、"夢の中の夢"など。

何かPsychedelixの頃を思い出してしまいます。

それにしても1年前の時と違いグルーヴに身体がのれます。
かなり指示を受けたと思うドラミング。
個を残しながらも、Charのバンドの一人として溶け込んでグルーヴしていたように思いました。

承

ギターを白ムスに持ち替え、一人目のゲスト、ミッキー吉野を招き入れ、"かげろう"、"The Leading Of The Leaving"。

やはりこの二人がステージに並ぶと。
この二人がこれらの曲を奏でると1978年の頃を思い出してしまいます。

50年位前の思い出話に華を咲かせながら、中国の曲で"チュー・ニング"を奏でると思いきや、あっさりとストラトに持ち替え"Future Child"。
更にレスポールに持ち替え"Wondering Again"。
もうこの2曲だけで聴き続けて良かった。
今宵も来て良かった。
不覚にも涙腺、緩みましたです。

畜生、やられるなんて！

転

"Uncle Jack"

ミッキーがステージから離れた後、"バン　バン　バン"を軽く奏でながらチャボを迎え入れます。

思い出話を交えながらThe Rolling Stonesの楽曲"Rain Feel Down"、"Don't Stop"を日本語歌詞で。

やはりチャボはオリジナルが良いです。"いい事ばかりはありゃしない"。
こうでなくては。

結

再び4人で"Tokyo　Night"、"Shinin' you Shinin' Day"、そして"Smoky"。

結２（アンコール）

ミッキーも交え"空模様のかげんが悪くなる前に"。
更にチャボも交え1979年の頃のことを語り合った後、"雨あがりの夜空に"。
野音、日本のロックの歴史55年を締める夜。

最後に４人で"Rainbow Shoes"。

結３（アンコール２）

"Aplle Juice"。
これがなくちゃ生きていけない　こんなオレにしたのは　チャー。

ここ野音でチャーのコンサートを何回か音楽鑑賞しましたが、今宵は３本か４本の指に、いや３本の指に入ると思いました。

上京した目的その２

老人に御馳走してもらう若人。
定年退職した親に御馳走してもらうという親孝行をする子供と2時間ほど過ごした後、東京駅発19時20分頃で帰宅の途につくのでした。

ライヴ当日

そしてようやく迎えた3ヵ月ぶりにCharの音楽を鑑賞する12月20日(土)。
やって来ました、Zepp Nagoya、13ヵ月ぶりのZepp Nagoyaです。

週末、そして21世紀だからか開演時刻は17:00、そしてチケット代金に時の流れを感じずにいられませんでした。

あの頃のコンサートのチケット代は邦楽で1,i500円位、洋楽は2,000円位だったと記憶します。

あの頃から50年弱。
あの頃から活躍し今も一線で活動する洋楽ミュージシャンのチケット代の高騰に比べれれば可愛いものですが、ほぼ半世紀で約7倍ほど高騰していることに時の流れを感じずにいられませんでした。

”69 Spirits"、"ロック魂"で良いのでしょうか。
ガツンとロック　そんなライヴを期待させてくれるではないですか。

本編

起

メンバーが登場し、いきなりあの頃の"空模様のかげんが悪くなる前に"。

ロック魂なメンバーは

Char (Guitar&Vocal)

小島良喜(Keyboard)

澤田浩史 (Bass)

Tully Ryan(Drums)

そして"Shinin' You Shinin' Day"。
やはり場内、半分以上が立ち上がる曲です。

ドラマーRyan Tully Francoisも初のツアーから約１年。
すっかりバンドCharの一人になっているように思いました。

3か月前の野音の時も凄かったですが、より一層の仕上り。
その演奏は嬉しいPsychedelixのような感じに仕上がっています。
嬉しい。

承

洒落で"Europe(哀愁のヨーロッパ)"を奏でた後、Psychedelixを思い出させてくれる曲たちを立て続けに。

転

まさかこんなことがあるはずがないのMCから"Unexpected"。 そして懐かしく思ってしまった"Another Face"。

"Bamboo Joints"の時代を絡めながらから"Dazed（Dazed by love)"。

結

Psychedelixの世界からあの頃に抜け出すようにベースが響き渡り始まったのは"Tokyo Night"、そして"闘牛士"。

嫌だな、まさか次が最後の曲？ まだ終わらないで！

と思っているとやはり始まったあのイントロ、"Smoky"。

うーん、エクスタシー！

アンコール

再び登場しコール・アンド・レスポンスで始まったのはこれまた嬉しい"Anytime"。
歌詞はわかりやすい日本語。
一言、一言、心に染みわたります。

ここで「何、やろうかな」の一言でリクエスト・コーナー？
やはり今宵はあの頃のバンドChar、そしてPsychedelixの世界。
その世界ならば外せない嬉しい"Merry-Go-Round"。
そして"Stand”（スタンドォ)。

いよいよ今宵も締めるのか"Apple Juice"。

さらに嬉しい"Rainbow Shoes"。

ガツンとロック!
あの頃とあの頃はSpiritsに、あの頃のバンドChar、そしてPsychedelixの世界。
ロックなミュージシャン、ロックなギタリスト、ロックなコンポーザーとしての半生。
そのToday、Nowを表現されたライヴ。
"ロック魂"、”69 Spirits"。
今回も最高でした。

音楽家　竹中尚人氏が奏でる音楽を鑑賞出来て本当に良かったです。

翌日

翌朝、記憶に残る景色から大きく変わった名古屋駅前。
名鉄と近鉄の駅ビルの並び。そして駅ビルの中にあるバスターミナルへの３階建ての陸橋だけが戦後昭和の記憶に残る景色なのでした。
　
乗車する高山本線の特急ひだ号の車窓からは１週間前とは違い雪景色が続くのでした。
　
そしていよいよ冬の生活の始まりです。