ABCパラマウントでファースト・アルバムを出したあと、この曲のシングルを出してそれが大ヒットした為、その後のファースト・アルバムのプレスでは１曲抜いてこの曲が収録されている。６３年発売。

　彼の歌はグループ、ソロ時代、いつでも「前向き」ですが、この曲もタイトルから「大丈夫」。古内東子より３０年以上早い。この人を暖かく包み込むようなサウンドには時代を超える力強さを感じます。

　カーティスは前にも書きましたが、ソロ時代よりABCパラマウント時代のインプレッションズに在籍していた頃の方が好み。カーティスをパフォーマーとしては少し弱いと感じる私としては、コーラスの一員くらいの方が、聴いている方としても聴くことに専念できますし。「１枚」となると『People Get Ready』になりますが、「１曲」となるとこの曲。

　キャロル・キング作品の中で、どの曲の誰が歌ったのが１番好きか？　と問われれば、間違い無くダスティーのこの曲をあげます。イントロのコーラスのリフレインの途中、彼女の歌声が聴こえてくる瞬間から、、もう他には何も要らないと思ってしまいます、、。シミる。キャロル・キング作品は誰が歌っても底々の出来になると思うのですが、そんな中、彼女の曲の切なさ感を余すことなく、あるいはそれ以上に伝えているのは、やはりダスティーくらいじゃないかと。６５年発売。

　９０年代最後の年、彼女の訃報は寂しい出来事でした（訃報を知った日、こんなことを書きました）。そのソウルフルな歌声の魅力を知ってからまだ２、３年しか経っていなかったのに、、。このアンソロジー・ボックスは９７年、吉祥寺のレコファンで購入。

　このローラ・ニーロによる作品は、ローラ本人もファーストで歌い、バーブラ・ストライザンドによるカヴァーは全米６位のヒット、ペギー・リプトンも取り上げていたりします。曲自体が好きで誰が歌ったものでもよいのですが、ここではリンダ・ロンシュタット（中途半端にストーン・ポニーズ名義）のカヴァーを取り上げました。

　ドラム、ベース、ピアノと至ってシンプルな構成が、リンダの歌唱力と相成って曲の良さを最大限引き出しているといった印象を持ちます。余計なものを入れない、素材から出るダシをそのまま生かした、お吸い物的サウンド。そんな訳でルー・リードの「ワイルドサイドを歩け」と同様、ついヴォリュームを上げて聴いてしまいます。それにしても、リンダの泣きのヴォーカルは、同じ頃活躍していた、バーブラ・ストライザンドのブロードウェイを背景に感じさせる華やかさとは対極にある泥臭いものですが、この「ひなびた」感じがまたシミてきたりします。６８年作。

　キャピトル時代の曲を集めた『DIFFELENT DRUM』というベスト盤にも収録されていますが、更にストリングスがオーヴァー・ダビングされています。

　ジャケットに惹かれ新宿ルミネ２にあったころ（９６年）のタワレコで購入。

　マーチン＆ルイスのジェリー・ルイスを父に持つゲイリー・ルイスがリーダーの「七光りバンド」の３枚目のアルバム収録曲。このアルバムもデビュー作から同様にプロデュース＝スナッフ・ギャレット、アレンジ＝レオン・ラッセルによるもの。６５年発売。

　レオン・ラッセルがアレンジしていると言うと、スワンプ・ロック以降の彼の活動しか知らなければ、泥臭いアレンジを想像されるかもしれませんが、ここでの彼のアレンジは超ドリーミーなキラキラ輝いている良きアメリカ的なものです。そして、C.CROFFORD作のこの曲はイントロと間奏のピアノのフレーズが痺れまくる、シミるナンバー。

　９６年、新宿マイシティー内のHMVにて購入。