| 見た日と媒体 | 作 品 | 感 想 （池田博明） |
| 2007年12月20日 ＤＶＤ |
刑事コロンボ 二枚のドガの絵 75分 |
第６話の演出はＴＶ界のベテラン、ハイ・アヴァーヴァック、結末のアイデアから書いた脚本はジャクソン・ギリスによるもの。美術評論家のデイル（ロス・マーティン）は叔父のマシューズを撃ち殺し、画家志望の娘（ロザンナ・ホフマン）を共犯にアリバイを偽装します。マシューズの絵画コレクションのうち、もっとも高価な二枚のドガの絵を持ち出させ、物盗りの仕業に見せかけて。捜査に来たコロンボは｢（さほど評価の高くない）絵に最初に手をかけている犯人が急に価値のある絵に気付いたというのは奇妙だ｣と指摘します。デイルがアリバイ作りのため、証人に時刻を刷り込ませようとしたことも不自然に響きます。離婚したものの絵画コレクションを相続するマシュ−ズ夫人にキム・ハンター。弁護士（ドン・アメチー）から｢ピカソと看板の絵の区別もつかない女｣と皮肉られています。 犯人の指紋ではなく、コロンボの指紋が事件を解決する一篇。途中までムックで購入しましたが、二話ずつ全作揃いのＤＶＤの方が圧倒的に格安でした。 ＜推理と対決 刑事コロンボ研究＞があります。 |
| 2007年12月14日 ＤＶＤ |
刑事コロンボ ホリスター将軍のコレクション 75分 |
第５話はジャック・スマイト監督作品。『動く標的』『殺しの接吻』など犯罪映画の演出で著名なスマイト監督のコロンボものはこれ１本。ホリスター将軍役はエディ・アルバート。ヨットの上からホリスター家の窓越しに銃撃を目撃するヘレン役にスザンヌ・プレシェット。彼女は33歳で離婚歴を持ち、各種のセラピーを試みている幸せ薄い女性。ホリスター将軍が彼女を食事に誘い、甘い言葉をかけると、あっけなく懐柔されてしまいます。スザンヌ・プレッシェットが自信なく生きている女性のかすかな喜怒哀楽を表情豊かに演じる。この作品の最大のみどころは彼女にあると言えます。最後に｢どうして私が出会うのは悪い男ばかりなのかしら｣と嘆く彼女にコロンボは｢うちの姪は警官と再婚して６人の子持ちになった｣と話して慰める。｢刑事さんの姪なんて本当にいるの？｣と彼女が切り返すと、コロンボは口ごもる。 スザンヌ・プレシェットは2008年1月19日に心不全で逝去、享年70歳。 |
| 2007年11月23日 ＤＶＤ |
刑事コロンボ 指輪の爪あと 1971年 76分 |
第４話はバーナード・Ｌ・コワルスキー監督作品、脚本レヴィンソン＆リンク、脚本仕上げにスティーブン・ボチコも加わっています。コワルスキーはずっと後で数話を演出していますが、とても手堅く軽快な演出ぶりです。第１シーズンの第１話として『構想の死角』よりも前に撮影されていました。 衝動的な殺人犯役のロバート・カルプが粋な探偵社社長を演じています。カルプは映画『殺人者にラブソングを』を監督しています。コロンボは、捜査協力を申し出た犯人にすべての手がかりを与えて、追い込んでいくやりかたをします。そして、最後には犯人相手に大胆な罠を仕掛けます。排気管にジャガイモをつっこんで自動車を故障させる方法や、コンタクト・レンズを使ったコロンボの罠。警官が犯人に罠を仕掛けるのは、過去も現在も禁じ手だろうと思いますが、無駄の無い一篇に仕上がっています。 |
| 2007年11月22日 ＤＶＤ |
刑事コロンボ 構想の死角 1971年 76分 |
第３話はスピルバーグ監督作品、脚本スティーブン・ボチコ。NHK放送時は第７話でした。広角レンズを使い、カットを細かく割ってサスペンスを盛り上げます。音楽の入れ方・使い方も見事なもの。リンクやボチコなど、スタッフが最も高く評価したのがこのスピルバーグ演出作品。 メルヴィル夫人ミステリの作家ケン（ジャック・キャシディ）はマネージャー役で一行も書いていませんでした。コンビ解消を提案されたケンは相棒のジム（マーティン・ミルナー）を殺すことにします。トリックは自分の別荘から相棒に電話させ、女房ジョアンナ（ローズマリー・フォーサイス）に事務所にいると信じさせた後で、撃ち殺し、殺人現場を偽装するもの。 登場直後、コロンボはジョアンナのために卵を３個も割ってオムレツを作ろうとします。 ケンは別荘の近所の食料店のリリー（バーバラ・コルビー）に、車に乗せたジムを目撃されてしまい、強請られます。仕方なくリリーを酔わせて殴り、溺死させます。第一の見事なトリックはジムの考案したもの、第二のお粗末な殺人があんたの考えた物語だとコロンボはケンに迫ります。ケン役のジャック・キャシディのニヤニヤした笑顔が、コロンボの些細な指摘（たとえばなぜ暗黒街の黒幕名簿を記した紙が折ってあるのか等）によって凍りつくのが印象的。スピルバーグの次作が出世作『激突！』でした。 |
| 2007年11月15日 DVD |
刑事コロンボ 死者の身代金 1971年 |
シリーズ化を前提に製作されたパイロット・フィルム。原案リチャード・レヴィンソンとウィリアム・リンク、脚本ディーン・ハーグローヴ、監督は『殺人処方箋』で定評を得たリチャード・アーヴィング。夫を殺害して遺棄した後で誘拐を偽装する妻レスリー（リー・グラント）。あまりにも冷静なレスリーにコロンボは疑惑を抱きます。チューリッヒの学校から娘マーガレット（パトリシア・マティック）が帰って来ました。娘は父を愛し、義母を憎んでいます。テレビで彼女が見ている映画はワイルダーの『深夜の告白』でした。保険金殺人を企む妻の映画です。 コロンボは小さな疑問を発します。身代金を飛行機から落下させたのに空のバッグが発見されただけ、なぜ誘拐犯はそんなにも早く行動したのでしょうか、急いでいるはずの犯人が、バッグをわざわざ残したのはいったいなぜだろう、と。 父親の死が判明した日のレスリーの態度から、マーガレットは父を殺した犯人に気づきます。しかし、証拠がありません。マーガレットは車のニセ・キーまで作って、レスリーを追い詰めようとしますが、コロンボにいさめられます。 コロンボは考えた挙句、金が決め手になると判断し、マーガレットにひと芝居打ってもらいます。“良心が無い”レスリーは、誰もが自分と同じだと思い込み、隠した身代金の一部をマーガレットに年金として支払う要求を呑んでしまいます。 |
| 2007年11月4日 DVD |
刑事コロンボ 殺人処方箋 1968年 |
刑事コロンボの記念すべき第一作ですが、見ていませんでした。｢バークにまかせろ｣のジーン・バリーが医師を職業とする犯人役で出演。もとは舞台劇で、この時点ではまだシリーズ化は決定していなかったそうです。脚本リチャード・レヴィンソン、監督リチャード・アーヴィング。 展開が意外にゆっくりです。絞殺したはずの妻が実は死んでおらず、病院で重態というところで、なにかひとつ波乱があっても良かったと思いますが、なにもありませんでした。共犯の女性へコロンボは正攻法で迫ります。先日全作揃いのDVDが通信販売されていましたが、10月下旬から隔月刊のムックで、旧シリーズ全45作品が発売されるようです。全作揃いのＤＶＤの方が圧倒的に格安でした。 解説本『刑事コロンボ レインコートの中のすべて』（角川書店、1999）を既に持っていましたが、すっかり忘れていました。 |
| 2007年11月2日 22：10〜1：20 WOWOW |
荊の城 2005年 BBC 3時間 |
原作はサラ・ウォーターズ、監督エイスリング・ウォルシュ、脚本ピーター・ランスレイ、撮影サイモン・コソフ。原題のFingersmithはスリのこと。 19世紀ヴィクトリア朝のロンドン。絞首台が見える貧民窟ラント街で育ったスウ（サリー・ホーキンス）はスーザン・スミスと名乗って、田舎の富豪の邸宅に娘モード（エレイン・キャシディ）のメイドとして務めることになる。それは貧民仲間のリヴァーズ（ルパート・エヴァンス）の遺産を奪う結婚詐欺の計画だった。前篇の最後にサプライズがある。スウの育ての親サクスビーにシェイクスピア劇の映画化で御馴染みの名脇役イメルダ・スタウントン。 モードを秘書として育てる、｢本に素手で触れてはならない｣と叱責する叔父が異常な世界を予見させる。私が11月2日に放映・録画した本作を見たのは11月3日でした。見始めたら途中ではやめられず、一気に見てしまいました。ディケンズの世界を彷彿とさせるラント街の人々。 |
| 2007年10月9日 録画 |
ハリー・ポッターと炎のゴブレット 2005年 USA |
ハリー・ポッター第４作品。三大魔法学校の対抗試合が行われます。17歳未満の生徒は代表に選ばれないはずなのに、名前を登録する炎のゴブレットの中にはハリー・ポッターの名前が入っていました。４人めの挑戦者として14歳のハリーも選出されてしまいます。しかし、仲間はハリーが不正をして競技に参画したという疑問を持っています。ハリーは自分に仕掛けられた罠を解けないまま、競技に参加し、死力をつくして戦います。課題を通して次第に成長していくハリーら仲間の面々。 ハリーが戦う目的がはっきりと理解できないため、共感を得にくい作品となってしまっていると思います。 |
| 2007年10月5日 ＤＶＤ |
昼下がりの情事 1957年 ＵＳＡ |
ビリー・ワイルダー監督が『麗しのサブリナ』の次にオードリーと組んだ作品で、名作の誉れが高いのですが、日本語タイトルの“情事”は語感が悪過ぎます。『昼下がりの恋』とか『恋のワルツ』にしておくほうが良かったのでは。 フラナガン（ゲーリー・クーパー）は“ドン・ジョヴァンニ”でした。とすれば、恋に背伸びしているアドリアーヌ（オードリー）はジョヴァンニのカタログに載っている娘のひとり。彼女がチェロで練習している曲はハイドンの交響曲第88番とか。 フラナガンを一途に恋するアドリアーヌの心情は不思議というしかありません。父親の事件簿を盗み読みして得た事例を、まるで自分自身の恋愛経験のように話すのも、恋を恋する女の特質だといえましょう。フラナガンがアドリアーヌと結婚してしまうというラストもそれまでの経緯からはなんだか納得がいかないし、ファンタジーとして見るべき作品のような気がします。 |
| 2007年10月1日 DVD |
ローマの休日 1953年 USA 118分 |
 『ローマの休日』製作50周年記念のデジタル・ニューマスターとして修復された映像です。1コマに400から500のホコリがついていたのを徹底的に除去してオリジナル映像を再現しています。『ローマの休日』は映画にとって役者やスタッフ（脚本ドルトン・トランボや衣装イーディス・ヘッド）がいかに大切かを教えてくれます。無名の新進女優だったオードリーのスタイルの新鮮さ、グレゴリー・ペックの真面目さ。製作・監督は20年ぶりのコメディとなったウィリアム・ワイラー。ヨーッロッパでロケーションすることは稀だった時代のローマでのロケ。白黒作品。｢真実の口｣の場面の手首を失う演技はグレゴリー・ペックのアイデアで、ワイラー監督と｢オードリーの反応が楽しみだ｣と言っていたという。本番ではオードリーは仰天してあの演技、１テイクだったと言う。 王女の１日のアバンチュールを描いた作品。 |
| 2007年9月30日 DVD |
天地創造 1966年 USA 175分 |
コンピュータ・グラフィックによる特殊撮影ではなく、スペクタクル史劇を撮影していた時代がありました。そんな時代の超大作が『天地創造
The Bible in the Biggining』。黛敏郎が音楽監督に起用されたことも話題になりました。 製作はイタリアのディノ・デ・ラウレンティス、監督はジョン・ヒューストン。 エピソードは｢天地創造｣｢アダムとイヴ｣｢カインとアベル｣｢ノアの箱舟｣｢バベルの塔｣｢ソドムとゴモラ｣｢アブラハムとイサクの試練｣。当時の倫理観から全裸のアダムとイヴの場面が人体にほとんど照明を当てない撮影で暗い画面が多いのは仕方がないとしても、他の場面でも暗い画面が多くて、まるで何も映っていないように見えるのには驚きました。聖書を絵解きしているため、聖書に造詣が深ければ、映像の深読みも可能なのでしょうが、私には退屈な作品でした。 この作品と一緒に『十戒』も購入したので、史劇に関心があると思われ、SUMIYAの店長さんから『グラディエーター』を薦められました。リドリー・スコット監督の『グラディエーター』は中古ビデオで持っていますがまだ見ていませんでした。なお、店長によりますと、発売されたばかりの『スリーハンドレッド』のＤＶＤは一日に十枚を売り上げる勢いだそうです。 |
| 2007年9月16日 ＤＶＤ |
深夜復讐便 1949年 ＵＳＡ 94分 |
ジュールス・ダッシン監督、原作・脚本はアルドリッチ監督『キッスで殺せ』のＡ.Ｉ.ベゼリデス。原題は
Thieves' Highway。日本未公開作品。 洋行から久しぶりに実家へ帰宅したニック（リチャード・コンテ）は父親が脚を失ったことを知り、愕然とします。婚約者のポリー（バーバラ・ローレンス）との再会も束の間、父親がトラックを売ったエド（ミラード・ミッチェル）と交渉、トラックを取り返そうとしますが、エドの言い分、リンゴで一儲けしてからを聞き入れます。リンゴ農家から仕入れたリンゴをトラック２台に積み込んで、サンフランシスコへ爆走。先に着いたニックは、父の仇、青果商フィグリア（リー・Ｊ・コッブ）にリンゴを売り込もうとします。フィゲリアはニックのトラックのタイヤを切り、店の前に留め置いて、ニックが娼婦の部屋にいる間に、リンゴを勝手にさばいてしまいます。  娼婦リカ（ヴァレンティナ・コルテーゼ）は50ドルでフィゲリアに雇われた身でしたが、ニックが事故でケガをしているのを知って、ニックの味方につきます。 いったんはフィゲリアからリンゴの売上げ3900ドルを支払わせたニックでしたが、フィゲリアの雇った二人組の強盗に急襲され、財布を奪われてしまいます。 一方、エドのトラックはシャフトが折れて横転し、炎上してしまいます。復讐を誓ったニックはエドのリンゴを拾いに出かけたフィゲリアを追います。 20世紀フォックス、スタジオ・クラシックスのひとつ。イタリア系の出演者で作られた暴力が支配する“トラック野郎”の世界を描いた白黒の異色作品。 |
| 2007年9月15日 DVD |
マイ・フェア・レディ 1964年 USA 173分 |
原作はバーナード・ショーの戯曲『ピグマリオン』。脚本・作詞はアラン・J・ラーナー、作曲はフレデリック・ロウ。｢運がよけりゃ｣｢踊りあかそう｣などのヒット曲で有名なブロードウェイ・ミュージカル。舞台版のイライザはジュリー・アンドリュースだったが、製作のワーナーはジュリー・アンドリュースではアピール不足と、有名女優の起用を画策。最終的にオードリーに決定。 花売り娘イライザ（オードリー・ヘップバーン）は、話し方例を収集していたヒギンズ教授（レックス・ハリソ）と出会います。品の無い訛りと話し方を替えて半年でレディにしてみせると豪語した教授のもとをイライザが訪れます。教授は母音の発音を直して話し方を教育する実験にとりかかります。教授はピカリング大佐と成否を賭けます。 初めての社交の場アスコット競馬場では育ちの悪い言葉が出てしまいましたが、舞踏会では大成功。賭けに勝ったと自分そっちのけで喜ぶ教授に怒って、イライザは家を出ます。 しかし、生まれ故郷の町では誰もレディになったイライザが分りません。飲んだくれの父親も俄か金満家になっていました。教授はイライザを探します。 オードリーの吹替えはマーニ・ニクソン。特訓して臨んだオードリー自身の歌も２曲｢Wouldn't it Be Lovely｣｢Show me｣が残っています。 |
| 2007年9月11日 ＤＶＤ |
大アマゾンの半魚人 1954年 ＵＳＡ 79分 |
ユニバーサル映画のモンスター・シリーズの第３弾としてウィリアム・アランドが製作。監督ジャック・アーノルド。白黒作品。 アマゾンの奥地で水かきのついた手の化石が発見されます。 海洋生物研究所所長のマイア・ウィリアムズ博士（リチャード・デニング）と魚類学者のディヴィッド・リード博士（リチャード・カールソン）、所長助手のケイ・ローレンス（ジュリー・アダムス）が調査に向かいますが、キャンプの留守をあずかる現地人二人の無残な死体が発見されます。一行は黒い入江（ブラック・ラグーン、原題 Creature from Black Lagoon）を潜水調査します。半魚人の体が現われるのは映画開始24分後。映画批評家トム・ウィーバーの解説あり。 フロリダで撮影された水中シーンの役者はすべて代役。水着美人と評判になったジュリー・アダムズも代役で、水中では人魚ショーに出演していたジンジャーでした。着ぐるみで見事な泳ぎを見せる半魚人役は海兵隊上がりの大学生リコー・ブラウニングだそうです。 2013年ユニバーサル100周年記念ボックス・BDにも本作は収録されました。 |
| 2007年9月8日 ＤＶＤ |
ドリームガールズ 2006年 ＵＳＡ ドリームワークス 130分 |
日本公開は2007年。60年代・70年代風のＲ＆Ｂやディスコサウンド満載のミュージカル。脚本・監督ビル・コンドン、音楽ヘンリー・クリーガー、歌詞トム・アイン。1981年12月20日に初演されたブロードウェイの演出・振付はマイケル・ベネット。ベネットはボブ・フォッシーと双璧だった。映画の振り付けはファティマ・ロビンソン、共同振付アーコモン・“ＡＪ”・ジョーンズ、振付アシスタントはエボニ・ニコルズ、振付補ジョーイ・ビジー、各人のアイデアが生かされたという。初出演だったエフィ役のジェニファーにはジョーイが張り付いて振付の手ほどきをした。 撮影監督トビアス・シュリッスラー。時代に忠実な舞台照明を使った照明デザイナーはペギー・アイゼンハワーとジュールス・フィッシャー。 編集バージニア・カッツは、録音済みの音楽に合わせて、ショットをデジタル編集していった。 物語はＲ＆Ｂとソウルのモータウン・レーベルのダイアナ・ロスとスプリームスがモデル。 デトロイト劇場との一ヶ月の契約を結ぶタレント・コンテストが開かれている。舞台裏では人気歌手ジミー（エディ・マーフィ）のバック・コーラスがコンテスト後の舞台での共演を拒否していた。ジミーがコーラスの女性に手を出したのが原因だった。一方、遅刻してコンテストの最後に出場したドリーメッツの３人はパワフルな歌唱で客一番の声援を受けた。自動車販売員だが、音楽事務所を持つカーティス（ジェイミー・フォックス）は｢ドリーメッツを勝たせるな｣と50ドルで審査員を買収、一位は別人へ。気落ちする３人にカーティスはジミーのバック・コーラスを薦める。舞台照明デザイナーのペギーは、当時の舞台コンテスト時の照明係は一人でパターン化されていたという。ブルースの演奏には青い照明、別グループには赤い照明とか。 パンチのある歌声をもつエフィ（公募された新人ジェニファー・ハドソン。この役でアカデミー助演女優賞）はバック・コーラスなど添え物に過ぎないと断るが、カーティスが自分を信用しろと請合うので、話に乗ることになる。他の二人、ディーナ（歌って踊れる歌姫ビヨンセ・ノウルズ）とローレル（ブロードウェイで活躍中のアニカ・ノニ・ローズ）はチャンスに夢見心地。衣装デザインのシャレン・ディビスは観客の感情移入に衣装が重要で、音楽や登場人物の状況や内面の変化に合わせて衣装をデザインしたと証言している。例えば、ステージ・テスト時のドリーメッツは開放的な広がるスカートだが、ジミーのバック・コーラスでは次第に女性的な衣装へと替えていった等。 ジミーはコーラス女に手をつける悪い癖があり、ローレルを誘惑する。エフィーの兄でドリーメッツの作曲家Ｃ．Ｃ．（キース・ロビンソン）の歌｢キャデラック｣が黒人局のR＆Bチャートでヒットするも束の間、白人のグループがカバー・レコードを出す。カーティスは車で儲けた金で白人局のDJを買収し、ジミーの曲をかけさせて、｢Steppin' to the bad side｣などのヒットを作り出す。ジミーの永年のマネージャーだったマーティ（ダニー・グローヴァー）が去った後、カーティスはさらに路線を白人向けに変更する。 しかし、マイアミでの舞台では、ジミーがソウルフルな歌唱で客をシラケさせてしまう。カーティスはジミーを首にして、三人の女性シンガーで売り出す。その際に、リード・ヴォーカルをエフィからディーナに変更する決定をする。TV映えはディーナが一番だし、エフィの声にはパワーがありすぎるのだった。｢We are a family｣と皆はエフィを説得、三人の曲は｢Dream girls｣（監督ビルがあるミュージカルにオマージュを捧げたいと星一杯のステージにした）がヒットし、リードのディーナがもっとも注目を浴びる。売れれば売れるほどエフィには不満が溜まっていった。とうとう｢Heavy,Heavy｣のテレビ収録でエフィは切れてしまい、途中で降板する。 大晦日のショーのリハーサルの場にエフィは現われたが、既にカーティスはエフィの代役ミシェル（シャロン・リール）を雇っていた。絶望したエフィはカーティスへの愛を｢And I am telling you I'ｍ not going｣を歌う。 ドリームズは大成功、ディーナはカーティス夫人となり、カーティスは映画『クレオパトラ』を企画する。一方、エフィは職もなく、生まれた女の子を育てていた。時代はディスコ音楽全盛でソウルは行きづまり、路線変更に悩んだジミーはヘロイン中毒で死亡する。 C．C．はカーティスと袂を分かち、エフィのために書いた曲｢One night only｣でエフィの再起を賭ける。｢One night only｣のエフィの衣装はアレサ・フランクリン風、ヘアバンドはバーブラ・ストライザンドのイメージ（衣装デザイナーのシャレンの証言）。カーティスは同じ曲をディスコ風に編曲してドリームズに歌わせ、エフィのレコードをつぶしにかかる。｢One night only｣のドリームズのディーナの髪形はダイアナ・ロス風（シャレンの証言）。 カーティスはディーナが勝手に進めた映画の話を拒否、｢声が個性的でなく深みがない｣からリード・ヴォーカルに選んだ、｢君は俺が作る｣と断言。ディーナは｢Listen｣（映画のオリジナル曲）で貴方には私が分っていないと訴える。エフィのレコードを妨害した罪状だけでなく、裏工作の実態を突きつけてマーティやC．C．がカーティスを責める。裁判は双方に利点が無いため和解交渉に入り、以後エフィの妨害はしないことが約束される。カーティスの罪状の告発資料をエフィ側に提供したディーナはカーティスと別れ、ドリームズは解散コンサートを開く。 解散コンサートの最後にディーナは｢ドリームズは４人だった｣とエフィを舞台で紹介し、｢Dream girls｣を歌う。客席に来ているエフィの子供にカーティスは気づく、自分の子供だと。 単なる印象批評ばかりが多いなかで、前田有一氏の｢超映画批評｣は有意義でした。 引用しましょう。“モータウンとは、ブラックミュージックを中心としたレコード会社の名前。本作で描かれるように、デトロイトのいち零細企業として始まり、瞬く間に全米を風靡したことで知られる。とくに60〜70年代の彼らは、音楽史の中ではそれまでのメッセージ性の強い黒人音楽を、白人その他に広く受け入れられるようなポップなものへと変化させたと評価される。 なぜここでそんな事を書くかというと、このバックグラウンドを理解していないと『ドリームガールズ』のストーリーを大きく誤解する可能性があるからだ。 たとえば何も予備知識がない人がこれを見ると、重要人物のエフィーについて、やたらとまわりに反発するワガママ放題のバカ女に見えてしまうかもしれない。カーティスが冷静で論理的な、すこぶる優秀なビジネスマンなのに対し、やりたい音楽がどうだのとくだらない事を主張して困らせるアーティストたち、という構図に見えてしまうに違いない。作曲家もディーナも全員がそう見えるはずだ。 しかし、デトロイトが米国の中でも黒人の比率が多く（その原因も映画の中で実はチラと描かれている）、貧富の差も激しい都市という点を考慮すると、また違って見えてくる。ここで苦労しながら育ったドリームガールズやスタッフ、中でもエフィーにとって、カーティスのやり方は金持ちの白人たちに媚びているようにしか見えず、許しがたかったのだ。 同時に、カーティスがなぜあんな卑怯な手段を使ってまで営業したのかも、この街から黒人未踏の道を切り開かねばならなかった彼の立場を想像すれば理解できるはず。 残念なことに、映画『ドリームガールズ』はそうした点について説明不足で、英語の苦手な日本人にとってはよほどの想像力を働かせないとわかりにくい。米国では受けても、日本では受けにくいタイプの作品だ。ビヨンセやジェニファー・ハドソンの物凄い歌に圧倒され、大喜びする人も多かろうが、決してそれだけがこの映画の魅力というわけではない。・・・ まとめると『ドリームガールズ』はモータウンと当時の米国について多少の予備知識がある方向け（フローレンス・バラードの名を知っているとなお良し）、その中でもミュージカル映画に抵抗のない人がみれば、きっと楽しめる。これが舞台ミュージカルであればまた違ってくるが、日本人が見る外国映画として評価すると点数は60点というところか。” フローレンス・バラードはエフィのモデルになった歌手。 |
| 2007年9月8日 ＤＶＤ |
或る殺人 1959年 ＵＳＡ 160分 |
製作・監督オットー・プレミンジャー、音楽デューク・エリントン、撮影サム・リーヴィットの白黒のコロンビア映画。タイトル・アニメはソール・バス。和田誠のアニメが似ていますね。 原題は｢Anatomy of A Murder（殺人の解剖学）｣。夜、釣りから帰宅した弁護士ポール・ビーグラー（ジェイムズ・スチュアート）のもとに依頼が一件入っていました。ローラ（リー・レミック）を暴行した男クウィルを夫マニオン（ベン・ギャザラ）が射殺してしまった事件の弁護です。アル中の友人パーネル（アーサー・オコンネル）はマニオン事件を引き受けるよう助言する。事務所の助手のメイダ（イヴ・アーデン）には給料が払えず、タイプライターを替える金も無い。 妻と夫の双方から事情を聴取。妻は自分の肉体的魅力を誇示するタイプで、夫は嫉妬深く、何を考えているのかが分らないタイプ。暴行事件なので下着の名称や性的な用語が発言されます。後半は法廷劇。臨時の判事（ジョセフ・Ｎ・ウェルシュ）のもと、検事側、ミッチ検事とクロード・ダンサー（ジョージ・Ｃ・スコット）検事の二人と、弁護士の一進一退の攻防が続きます。パーネルの調査で、事件現場のホテルの支配人メアリー・ピラント（キャサリン・グラント）がクウィルの娘であることが分り、弁護士は証人要請しますが、父親がレイプ犯だったことの証明などに応じてくれるわけがありません。万事窮す・・・。“抗し難い衝動”による殺人が無罪を勝ち取れるかが焦点です。 反骨の監督プレミンジャーの名作。 |
| 2007年9月3日 ＤＶＤ |
カルメン 1954年 ＵＳＡ 105分 |
ビゼーの歌劇『カルメン』をオスカー・ハマースタイン２世がミュージカル『カルメン・ジョーンズ』に翻案。オットー・プレミンジャー監督がオール黒人キャストで映画化したカラー作品。 カルメン（ドロシー・ダンドリッジ）は奔放な女で、自分に関心を示さない伍長ジョー（ハリー・ベラフォンテ）を護送途中に誘惑する。 囚人を逃走させた罪でジョーは服役。カルメンが忘れられない。カルメンはビリー・パスターの店に現われ、闘牛士の代わりはボクサーのハスキー・ミラー（ジョー・アダムズ）。ミラーはカルメンをシカゴに連れて来いとマネージャーに命じる。ミラーのマネージャーや友人フランキー（パール・ベイリー）等と歌う｢シカゴへ行こう｣（上の写真）。カルメンは｢自分は恋愛中で行けない｣と断る。そこへ、ジョーが刑期を終えてカルメンに会いに来る。飛行学校に行くというジョーをカルメンは一緒にシカゴに行こうと誘う。伍長ジョーを見下し、カルメンを誘う軍曹をジョーは殴り倒してしまい、二人は逃げる。 電車が通ると揺れる部屋で貧乏生活の二人。カルメンはハスキーの誘惑を断ったのだが、嫉妬深いジョーはカルメンを疑う。鎖に繋がれるのを嫌うカルメンはジョーと別れる決心をする。 ＭＰがジョーを追う。カルメンは死神のカード、スペードの９で自分の運命を予見する。ハスキーがチャンピオンになった夜、ジョーは物置へカルメンを連れ込み、二人でやり直そうと懇願するのだった。しかし、カルメンは断る。思い余ってジョーはいとしいカルメンを絞殺。MPがやって来る。 |
| 2007年9月1日 ＤＶＤ |
ローラ殺人事件 1944年 ＵＳＡ 109分 |
日本公開は1947年。原作はヴェラ・キャスパリーの推理小説『ローラ』（1943年）。監督プレミンジャーが映画化を企画、20世紀フォックス社に売り込みますが、重役ダリル・F・ザナックはプレミンジャーと仲が悪く、監督しないという条件で映画の製作を承認しました。脚本ジェイ･ドラットラー、サミュエル･ホッフェンスタイン、ベティ･ラインハート。白黒作品。 ザナックは撮影開始18日後にルーベン・マムーリアン監督を解雇、ジョセフ・ラシェルを撮影監督に起用してプレミンジャーに演出を担当させます。プレミンジャーは会話を多用、登場人物を引きの画面で丹念に描きました。照明に凝り、流れるようなカメラワークを要求し、テストも多く、役者は待ち時間が長くて不満だったそうです。しかし、映画は絶賛され、興行的にも成功。ディヴィッド・ラクシン作曲のローラの主題は“ミステリー仕立てのラブストーリー”という雰囲気を高め、大ヒット。プレミンジャー作品では本作品がフレンチ兄弟の『カルト映画』に選出されています。  コラムニストのウォルド（クリフトン・ウェッブ）の語りで物語の幕が開きます。散弾で顔を撃たれて殺害されたローラ殺人事件を担当するニューヨーク市警の敏腕警部補マーク（ダナ・アンドリュース）は、豪華な部屋で浴槽につかり、タイプライターをたたくウォルドと対面します。気位が高く冷笑的なウォルドはローラ（ジーン・ティアニー）とのなれ初めを語ります。ローラは最近、遊び人のシェルビー（ヴィンセント・プライス）との結婚を考えていました。ウォルドはシェルビーが金に困っていることを暴きます。シェルビーに理解を示すローラの叔母アン（ジュディス・アンダーソン、『レベッカ』に出演）もいるのですが。 マークは容疑者たちを尋問しますが、偽証の為に捜査は混乱。動機を追うにつれて、マークは肖像画の彼女に恋するようになります。突然、ローラが自分の部屋に戻って来て、事件の展開が変わってきます。 ジーン・ティアニーは実生活では、風疹のため知的障害のある娘を出産した後で、傷心の身の上でした。ふとした陰のある表情、凛々しく気丈な表情、いきいきした明るい表情と、色々な美しさを見せます。 第17回アカデミー賞では監督賞、助演男優賞(ウェッブ)、脚色賞、白黒撮影賞、白黒室内装置賞の5部門にノミネートされ、撮影賞を受賞しました。 20世紀フォックス・スタジオ・クラシックスのＤＶＤには音楽のラクシンとウェズリアン大学映画学科長ジニーン・ベイシンガーによる音声解説と映画史研究家ルディ・ベルマーの音声解説が付されています。また特典として本作品の解説『異常な愛の物語』、『ジーン・ティアニー 砕け散った肖像』、『ヴィンセント・プライス 多彩な悪役』が見られます。 |
帝都大学物理学准教授・湯川学に福山雅治。全10回。脚本は原作どおりではなく、各回のゲストを想定して当て書きしているように思えます。大学は京都大学吉田山キャンパスでロケ、学生食堂は藤沢市の神奈川県立体育センターの食堂でロケしているそうです。体育センターの食堂で聞いたところ、食堂の外の花壇に咲く花もロケのスタッフが植えたものだそうです。
脚本の丸山昇一が映画化のあてもないときに書いた作品。日向映画祭でのゲスト・インタビューによれば、丸山が日大卒業後、広告会社にいたときに書いた｢ロッキー・マウンテン・ブルース」が事実上の脚本第１作。師匠・猪俣勝人の好きな社会派の力作を２、３本書いた後に、力を抜いて書いた脚本「蜜月」が、後年｢俺っちのウエディング｣になった。