2001年度第４回レッスン

先週大雪でお休みした為、２週間ぶりのレッスン。今日の天気は青空が出て寒さもいくらか緩んだようだ。
風邪も少し楽になった。仕事は休んでもレッスンは休むわけには行くまい。這ってでもという訳でいつものように河合楽器に向かった

大井さんのギターはとてもよく鳴っていた。ハナバッハのシルバー２００という弦だそうな。ゴールディンと違って音が甘くオーガスティンに近い。響きがとても立体感がある。自分も今度張ってみたい。

３連符の弾き方について～メトロノーム通りよりやや遅めぐらいで弾いた方が音楽的に聴こえる。たとえば譜面が黒くなっている箇所（要は１６部や３２部音符等が多い箇所）程ゆったりとしたテンポ感で演奏した方が音楽になるということ。

タレガの直系のお弟子さんはエミリオプジョール。彼のまた一番弟子がアルベルトポンセ氏。ポンセ氏のレッスンではタレガの作品中のグリッサンドの演奏法では、グリッサンドの最初の音は弾いてはいけない（というより聴こえてはいけない）らしい。たとえばマリエータの出だしのメロディーのド→ミのグリッサンドではドの音は聴こえては駄目で途中のレではない音から始まって自然にミに繋がらないと駄目だというのだ。頭ではわかるが実際弾くとなると難しい。

ブエノスアイレスの冬～A.ピアソラ作曲　セルジオアサド編曲

Luziaさんから頂いたアサド編曲のブエノスアイレスの四季より冬をレッスンした。
２週間前から弾き始め一応暗譜済。テンポや雰囲気がつかみにくいところが何箇所があったのでその辺りのフレージングを重点的に質問した。

出だしはピアノ。原曲ではコントラバスかチェロかギターで言えば５弦のド＃の低音でメロディーが始まる。

８小節目pju mossoだが、９小節目movidoからテンポをガラッと早く変える感じ。

１５小節目rall。

１６小節目のad libの箇所はピアノがペダルを踏んで弾く感じをイメージ。ギターでは音は残せないがアルペジオ風の旋律がもたつかないようサッと弾く。

１８小節目出だしはゆっくりと入る。

２０小節目からメロディが始まる。

３１小節３拍目最後のドをフェルマータ。

３１小節４拍目から次のフレーズが始まる。

３２小節から３３小節のアクセントをはっきり出す。

３５小節から上声部の２声のメロディーを強くはっきりと。ここはかなりテンションあげて弾かないと駄目。

４５小節と４６小節の間がフレーズの切れ目。４６小節から雰囲気を変える。

４８小節の４弦のメロディをはっきり歌わせる。

５６小節はテンポを早くしない。

６５小節からのテンポ　早く弾きすぎ無い。

７０小節後半６連符でaccel。

７９小節低音のメロディーをもっと歌わせる。（音量大きめに）

８９～９４小節リズミカルに早く

９６小節４拍目の５連符でrallをはっきりと

１１０小節からリタルダンド

１１２小節ゆっくりしたテンポで

１１３小節３拍目装飾音つける（ソファソ）

１１６小節から１１８小節ビバルディの模倣

１２０小節ハーモニックス～極めてゆっくりと