マルティヌー：交響曲第1番
生い立ち
プラハから東へ約150Km離れたボヘミアとモラヴィアの境に位置する小さな町ポリチカに、1890年12月８日ボフスラフ・マルティヌーは生まれます。ボフスラフが生まれる前の年、靴屋を営んでいた両親は副業として火災の監視員と鐘撞きの仕事を引き受け、聖ヤコブ（ジェームズ）教会の鐘楼の193段の階段を上がったところにある部屋に移り住みます。ヒョロッとしたひ弱な少年マルティヌーは、最初の12年間この塔の中でほとんどの時間を過ごしたとされています。6歳のとき、両親は3/4のヴァイオリンを与え、なかなか学校に行きたがらないボフスラフに対して両親は町の音楽教師のところに通うことをなんとか説得します。ヴァイオリンの上達は速く、やがて町の学生弦楽四重奏団や弦楽オーケストラに参加するようになります。作曲家を目指すことを教えてくれたこの教師のことをマルティヌーは生涯忘れなかったそうです。
やがて、援助を受けてプラハ音楽院で学ぶようになりますが、わずか2年で試験に落ちて学校を離れます。それでも作曲の勉強は続け、スコアを読み、コンサートに通いながら作曲を続けます。若いマルティヌーにとって幸運だったのは、当時のプラハは文化の十字路といった位置にあり、コンサートではR．シュトラウス、ブルックナー、ドビュッシー、ストラヴィンスキー、バルトークといった作曲家の作品が取り上げられていました。この頃のマルティヌーはこうした作曲家の影響を強く受けた作品を書いています。
第一次世界大戦中は故郷のポリチカに戻り学校で音楽を教える傍らピアノ曲を中心に作曲に続け、戦争が終わる頃にはチェコ・フィルハーモニー管弦楽団の第２ヴァイオリンで臨時のプレーヤーとしての職を得ます。ここで、当時のチェコ音楽だけでなく、マーラーの交響曲や、チャイコフスキーやムソルグスキー、スクリャービンといったロシアの作品に触れ、また、アルトゥール・ニキッシュやフェリックス・ワインガルトナーといった大指揮たちの棒でリストやR．シュトラウスの交響詩、ブルックナーやシベリウスの交響曲を演奏する機会を得ました。こうして、マルティヌーは大編成の管弦楽作品の作曲法を身につけていきます。1919年1月、マルティヌー29歳の時に独唱と合唱と管弦楽の作品、『チェコ・ラプソディー』がスメタナ・ホールでチェコ・フィルハーモニー管弦楽団によって初演され、ようやく作曲家として知られるようになります。
7歳のマルティヌーと22歳頃のマルティヌー
パリ時代
1923年、マルティヌーはパリに出かけます。最初は数ヶ月のつもりでしたが、運良く奨学金を手にすることができ、ちゃんと作曲の指導を受けるべくルーセルのもとへ行きます。当時のパリでは、ドビュッシーの死後（1918年）もはや彼の作品が演奏されることはなく、ネオ・クラシックがもてはやされ、指揮者のセルゲイ・クーセヴィツキーが主催するコンサートでは、ストラヴィンスキーを始め、バルトーク、ファリャ、ミヨー、オネゲル、ヒンデミット、プロコフィエフ、マリピエロ、コダーイ、プーランクといった国際色溢れる面々の作品が取り上げられ、大きな支持を得ていました。マルティヌーはとりわけストラヴィンスキーの『兵士の物語』や『結婚』に強い衝撃を受けます。この頃の作品『ハーフ・タイム』ではストラヴィンスキーの『ペトルーシカ』や『春の祭典』の痕跡も多く見られます。この間、マルティヌーの作品はプラハでも少しずつ演奏されるようになり、名声も高まっていきます。
1920年代、一時期ジャズのイディオムを取り入れた曲をいくつか書きましたが、1930年代になるとバロック時代の作風を帯びるようになります。1926年秋にサーカスで知り合ったお針子のシャルロットと出会い、1931年の春に結婚します。1935-38年には母国のプラハ音楽院教授のポストを要請されるような話を受け、一時はその地位を望みましたが、結局進展はしませんでした。多作家のマルティヌーはオペラの作曲にも手を染め、このパリ時代に7曲ものオペラを作曲し、代表作『ジュリエッタ』も完成させています。なお、この頃の作品はすべてチェコ語で書かれ、チェコで初演されています。
パリ時代のマルティヌー 妻シャルロットと（1931年）
1940年2月初旬、ポール・ザッハー指揮による『2群の弦楽とピアノとティンパニのための二重協奏曲』の初演をスイスのバーゼルまで聴きに行きます。曲は好評をもって迎えられ、マルティヌーの国際的なキャリアにとって重要な演奏会のひとつとなります。しかしちょうどその頃、ナチスによる支配が進行しつつある祖国チェコではマルティヌーの作品の演奏禁止令が出され、国際著作権料の支払いもストップされてしまいます。マルティヌーはナチスのブラックリストに載るに至り、身の危険を感じるようになり、7月14日に予定されていた自作の演奏会を最後にパリを離れる計画を立てます。しかし、1940年6月10日、親友のピアニスト、ルドルフ・フィルクスニーはパリ陥落が間近であることを察知し、マルティヌー夫妻にパリ脱出を促します。無一文のふたりはスーツケースひとつ提げて南フランスへ向かい出国を模索します。しかし、マルティヌーは作曲家同盟の友人のお陰でアメリカの入国ビザは取得するものの、チェコ人ということでフランスのヴィシー政権から出国許可を得ることはなかなかできませんでした。
この逃避行の間でもマルティヌーは作曲の手を休めず、スイスにいたポール・ザッハー、ジュネーヴのエルネスト・アンセルメらの援助を受けながら、フィルクスニーのためにピアノ曲『幻想曲とトッカータ』を作曲し、さらに『ピアノと管弦楽のためのシンフォニエッタ・ジョコーザ』を長年住み親しんだフランスへの惜別として歌い上げます。10月になってようやく出国の許可がおり、スペインのトランジット・ビザも取得し、翌年1941年1月にリズボン港にたどり着きます。最初の船の乗れなかったマルティヌー夫妻は更に2ケ月待った後、ポール・ザッハーの計らいで入手できた寝台券を手にアメリカ行きの英国海軍の巡洋艦Exeter号に乗り込みます。パリを離れて9ケ月間ホームレスを強いられた無一文のふたりは、40床以上のベッドと駅のプラットホームを転々としながら寒いヨーロッパの冬の夜を耐え抜いたのでした。1941年3月25日、マルティヌーはフランスで過ごした17年間の作曲活動に終止符を打ったのでした。
マルティヌー夫妻が乗船した Exeter 号
（Exeter号はこの１年後、ジャワ海海戦で日本海軍の攻撃を受けて沈没の憂き目に遭います。）
アメリカへ
「ニューヨークの果てしないアヴェニューとストリートは、インスピレーションの源には全くなりえない・・・」
1941年3月31日、ニューヨークに到着したマルティヌーの最初の印象がこれでした。49年前、同じチェコ出身の作曲家ドヴォルザークがニューヨークの地に立ちましたが、おそらくこの二人の見た光景やおかれた環境はまるで違ったものだったと思われます。作曲家としてのマルティヌーはニューヨークでは無名に近く、言葉もわからず仕事もなく、しかも長かったヨーロッパ脱出に身も心も疲れきっていました。57ｔｈスリートにあったホテルは息苦しく、セントラルパークで過ごす時が多かったようです。しかし、ついにニューヨークでの生活に耐えきれず、マサチューセッツ州のエドガータウンを経て、知り合いのチェコ人が住むロングアイランドのジャマイカに落ち着きます。
このジャマイカでマルティヌーは英語の勉強に励みつつ作曲活動を再開させますが、ヨーロッパではオペラや室内楽が中心であったのに対して編成規模の大きい作品、交響曲と協奏曲へと作風をシフトさせます。まず、ヨーロッパの最後の頃に中断していた『シンフォニエッタ・ジョコーザ』の完成をめざし、さらにヴァイオリンとピアノのための作品だった『コンチェルタンテ組曲』の管弦楽伴奏への改編を始めます。そして、アメリカでこの後6曲も完成させた交響曲の最初の第1番への取り組みがいよいよ始まります。
交響曲第1番
この曲は1942年、クーセヴィツキー財団からの委嘱作品として作曲されました。当時ボストン交響楽団の音楽監督の座にあった指揮者のクーセヴィツキーの亡くなった夫人ナターリアの追悼のために企画されたもので、他にもストラヴィンスキーが『頌歌』、バルトークが『管弦楽のための協奏曲』といった作品で応えています。この時代を代表するそうそうたる面々に中に、マルティヌーが入っていることと今日のマルティヌーの知名度の低さに大きなギャップを覚えるところです。
第二次大戦が勃発した頃、指揮者のシャルル・ミュンシュがマルティヌーに交響曲かスラヴ舞曲のような曲を書くように勧めたことがありましたが、当時の状況ではそうした大編成の曲を書くことは困難が伴いました。しかし、まさにこの委嘱によってマルティヌーは堰を切ったかのように交響曲を次々と生み出すことになります。
