■ マーラー最後の4年間と交響曲第10番（デリック・クック版）の成立

1907年
　　7月　　　心臓病と診断される。交響曲第8番完成
　　7月　　　『大地の歌』　南オーストリアのアルト・シュルーダーバッハにて着手。
　 10月 　　 ウィーン宮廷歌劇場の芸術監督を解雇される。
1908年
　　1月 　　　渡米し、メトロポリタン歌劇場デビュー
　　7月　　　『大地の歌』　アルト・シュルーダーバッハにて完成。
　　9月19日　交響曲第7番、プラハにて初演（完成は1905年、マイヤーニッヒ）
1909年
　　7月　　　交響曲第9番　アルト・シュルーダーバッハにて着手。
1910年
　　4月1日　 交響曲第9番　ニューヨークにて完成。
　　6〜7月 　交響曲第10番　トプラッハにて着手
　　7月　　　　アルマが建築家グロピウスと恋仲になり、夫婦関係悪化
　　8月25日　精神科医フロイトの診察を受ける
　　9月12日　交響曲第8番　ミュンヘンにて初演。　10月25日　ニューヨークへ戻る。
　　12月　　　ニューヨーク・フィルハーモニックと米国内演奏旅行。クリスマス頃咽喉炎をわずらう。
1911年
　　1月17 & 20日　マーラー自作の交響曲第4番をニューヨーク・フィルハーモニックで指揮。
　　2月20日　新たな発熱。
　　2月21日　医師フレンクルの反対を押し切ってニューヨーク・フィルハーモニックを指揮
　　　　　　　　（ブゾーニの『悲歌的子守歌』初演、メンデルスゾーンの交響曲第4番）。
　　3月 　　　連鎖球菌による心内膜炎の疑い。
　　　　　　 　細菌学者シャントメスを訪ねてパリ郊外ヌイイーにある療養所へ移送。
　　5月12日　回復の見込みが立たず、ウィーンへ移動。
　　5月18日　感染症によりマーラー死去。

　11月20日　『大地の歌』　ミュンヘンにて初演（指揮：ブルーノ・ワルター）
1912年
　　6月28日　交響曲第9番　ウィーンにて初演（指揮：ブルーノ・ワルター）
1920年
　　5月6〜21日　アムステルダムでマーラー・フェスティヴァル
1922〜24年？　 アルマ、作曲家エルンスト・クルシェネクに交響曲第10番の補筆完成を依頼。
1924年
　10月24日 　フランツ・シャルク指揮ウィーン・フィルハーモニーで交響曲第10番(第1,3楽章)初演。
　　　　　　　ウィーンのPaul Zsolnay 社、交響曲第10番の手稿（一部欠落）のファクシミリを出版。
1959年　　　BBCがマーラー生誕100年を記念して音楽学者デリック・クックにこの曲完成を委嘱。
1960年
　12月19日　 BBCでオンエア（ベルンハルト・ゴルトシュミット指揮フィルハーモニア管弦楽団）。
　　　　　　　　アルマはこの曲の放送、補筆作業、楽譜の出版を許可しないと通告。
1963年
　5月8日　　　アルマに演奏のテープを聴かせ、クックの補筆版を承認。
　　　　　　　新たに提供された草稿を加えてクックは第2稿を完成。
1964年
　8月13日　　 クック第2稿を初演（ゴルトシュミット指揮ロンドン交響楽団）。
1972年
　10月15日　 コリン＆デイヴィット・マシューズ兄弟の協力によるクック第3稿を初演
　　　　　　　　　　　（ウィン・モリス指揮ニュー・フィルハーモニア管弦楽団）。


■ 最後のシンフォニーを巡る虚と実

　　マーラーの交響曲第10番は第1楽章だけが演奏される機会が多く、ＣＤでは交響曲第8番や9番などの余白に収録されていたりします。一方、イギリスの音楽学者デリック・クック(Deryck Cooke)による5楽章からなる交響曲第10番全曲は、他の1番から9番までのマーラーの交響曲や『大地の歌』に比べると演奏される機会は極端に減りますし、ＣＤ録音も限られた指揮者によるものしかありません。幾度かのマーラー・ブームを経て、マーラーの交響曲が取り上げられないオーケストラ・シーズンはもはや存在しないくらいの今日、作曲家の死によって未完成のまま残って補筆による演奏できるようになった作品でこの曲以上に創作部分が多いモーツァルトの『レクィエム』やプッチーニの歌劇『トーランドット』程の知名度に恵まれず。演奏される機会が少ないのはいったい何故なのでしょうか？

　　それは、マーラーが生前にこの曲のスケッチを破棄するよう妻のアルマ（Alma Maria Mahler）に言った、とするアルマの証言に起因すると考えられます。さらに、遺作となった交響曲第9番や『大地の歌』を初演したマーラーの弟子であるブルーノ・ワルター（Bruno Walter）らがこの曲を作曲者の絶筆のまま封印すべきとしてクックによる補筆行為に反対し、さらにはアルマと共に訴訟を起こそうとしたことも、多くの指揮者たちに大きな影響を及ぼしました。作曲者以外の手の加わらないスコアを正統としている国際グスタフ・マーラー協会が第１楽章だけしか出版していないことも理由のひとつと言えます。

　　しかしマーラーの死後、焼却を指示したマーラーの発言に疑問が投げかけられます。1925年、アルマの友人で音楽学者であり伝記作家であったリヒャルト・シュペヒト(Richard Specht)は、マーラー研究の著作の第17版でこの曲についてそれまでの自説を撤回して、死後焼却すべきとマーラーが言った相手は妻アルマではなく、ニューヨークの友人で医者のヨゼフ・フランクル（Josef Frankl）であったこと、死の床にあったマーラーは最後の1週間の間にアルマに対してこの曲を完成させてほしい、スケッチにはすべてが書いてある（から完成できるはず）と言った、と主張しました。そして、これらの事実を直接アルマに確認して合意されたとも書いているのです。また、シュペヒトだけでなく、Ｈ．Ｆ．レートリヒ（Hans Ferdinand Redlich）は、「マーラーは、皆燃やしてしまうか、それとも逆に皆残しておくかを交互に考えを変えながら思い悩んでいた。」と記し、ジャック・ディーサー（Jack Diether）は、「マーラーは、もし自分が曲を完成できなかったらこの曲を破棄してほしいと語ったが、その後考えを変えてアルマが最善と思うようにして欲しいと言った」と書いています。
　
　　アルマはシュペヒトのこの発表の前に、作曲家のエルンスト・クルシェネク（Ernst Krenek）に対して補筆完成を依頼しています。アルマはこの補筆作業を正当化させるためにシュペヒトに都合のいいことを伝え、公表させたと考えられなくはありません。第一次世界大戦後の混乱が落ち着きつつあった1920年5月6〜21日、マーラーの信奉者であったオランダの指揮者ウィレム・メンゲルベルク（Willem Mengelberg）がアムステルダムで『マーラー・フェスティヴァル』を大々的に開催、これを契機にヨーロッパにおいてマーラーの作品への評価が高まり、各地でそれまで以上にマーラーの作品が取り上げられるようになります。このことはアルマにとって、マーラー再評価という名誉のためだけでなく経済的にも、マーラーの未刊の作品を世に送り出す絶好の機会がやってきたことを意味していました。

　　交響曲第10番の手稿を焼却することをマーラーは望んでいたのか否かは、近年の研究では信憑性が疑われているアルマの証言に頼らざるを得ない今日にあってはこれ以上結論を求めることはできないでしょう。しかし、最初に流布した「焼却希望説」が、日本におけるこの曲に関する書物や解説のほとんどすべてに無造作に「事実として」書かれてしまっているのは、極めて残念であると言わざるを得ません。しかも、海外の最近の著作物では「マーラーの心変わり」のことにも言及されているのに、日本においてそれはほとんど無視されているのです。海外の研究の成果にきちんと耳を傾け、事の真偽を正しく伝えることを常に銘記しなければなりません。加えて、他のマーラーの作品同様、この曲の補筆完成版に対する関心が高まり、コンサートでの演奏や録音される機会が増えることを切に願うばかりです。

■ エルンスト・クルシェネクの功績

　　正確な時期は不明ですが、1922から1924年の間にアルマは、オーストリアの作曲家エルンスト・クルシェネクに交響曲第10番を完成させるよう依頼します。当時20歳代前半だった駆け出しの作曲家クルシェネクは、偉大な作曲家マーラーの遺作に手を加えるという義理の母親からの重すぎる期待をかけられたのは間違いないと思われますが、指揮者のフランツ・シャルク（Franz Schalk）、作曲家のアレクサンダー・ツェムリンスキー（Alexander von Zemlinsky）及びアルバン・ベルク（Alban Berg）の助言を得ながら第1楽章と第3楽章の演奏会用フルスコアを完成させます（出版にあたって何故かアルバン・ベルクの助言は無視されたらしい）。この2つの楽章のうち、第1楽章は未完成ながらマーラーの自筆でフルスコアの段階まで書き残されていましたが、第3楽章は全170小節のうち30小節までしかフルスコア化されていませんが、スコアとは別に全楽章にわたってほぼ完成段階に近いパーティセル（４段の五線譜による略式草稿）が残っていました。金子建志は、第2楽章は、最後までスコア化されているものの構造的に複雑で「単なるオーケストレーション能力を超えた創造的な補充能力が必要」であり、パーティセルしか残されていない第4、第5楽章の補筆は無理な作業だったと述べていてます。しかし、シュペヒトは当時その著作で、残る3つの楽章は最初から最後までのスケッチはあり、カンター・テーマや内声部を加えオーケストレーションを施す必要はあるものの、マーラーに献身的な音楽家でそのスタイルに精通していれば、マーラーのこれまで完成された作品とスケッチの比較によってゴールへの正しい道を必ずみつけることができる、と主張していました。

　　1924年10月14日、フランツ・シャルク指揮ウィーン・フィルハーモニーによってこのクルシェネク版のマーラーの交響曲第10番第1楽章及び第3楽章が初演され、直後にツェムリンスキーがプラハで指揮しています。また、マーラーの自筆楽譜をファクシミリ（写真）版として100部限定で出版されました。これによって多くの音楽学者、作曲家、マーラー愛好家の目に触れることになり、この曲の未来が開くことになったのです。

　　さて、クルシェネクはこの曲の補筆作業を行なったその年の1924年の3月にアルマの娘アンナと結婚していますが、クルシェネクがアルマに出会ったのが1922年とされていますから、娘との結婚の前からこの曲の補筆を依頼されていたと考えるのが自然でしょう。仕事を引き受ければ結婚を認めてもいい、ということだったのかもしれませんが、この辺の経緯について言及している研究書はまだないようです。クルシェネクはその年のうちに第1楽章及び第3楽章は完成させ、10月には初演されたのは上述の通りですが、実は当時クルシェネクとアンナの結婚生活は早くも破たんをきたしていまして、翌年の1月の中ごろに離婚をします。義母からのプレッシャーに耐えられなかったか、残る楽章の作業に嫌気がさしたのか、その離婚の数日前に初演したクルシェネクのヴァイオリン協奏曲を弾いた女流ヴァイオリニスト、アルマ・ムーディ(Alma Moodie)とクルシェネクがよろしい関係にあったからか、これまた真相は闇の中です。その女性の名前がアルマというのも興味深いところなのですが・・・。


■ 全曲版実現に向けて

　　クルシェネクの作業は第1楽章及び第3楽章だけで終わってしまいましたが、これでこの曲への関心が終わってしまったわけではありません。ニューヨークのマーラー協会会長を務めたマーラーの熱烈な愛好家ジャック・ディーサー（Jack Diether）は、ジェームズ・レヴァイン指揮の交響曲第10番（クック版）のＣＤのブックレットの中で、「シュペヒトはこの曲が5楽章の交響曲として演奏が可能である判断し、早い時期に補筆完成させるべきと主張し、その作業を行なう最適任者はシェーンベルクであると推薦していた。」と記しています。つまり、クレシェネクにアルマが依頼する前からシェーンベルクの名前が挙がっていたことになり、しかも、当初から5楽章全部を目指していたことになります。しかし、1924年の初演以降、この曲に関する話題は極端に少なくなります。ヨーロッパ大陸が第二次大戦に巻き込まれていく時期だったからだと思われます。ひとつ例外といえば、1935年にフリードリヒ・ブロック(Friedrich Block)が第2、4、5楽章を2台のピアノ版に編曲したことくらいです。

　　1942年、アメリカで亡命生活を余儀なくされていたアルマは、ジャック・ディーサーを通じてマーラーを信奉していたショスタコーヴィチ（Dmitrievich Shostakovich)に補筆作業を依頼します。しかし、「私の作曲家（マーラー）への愛情にもかかわらず、この大きな仕事を受けることはできない。あまりに深く精神にその創造的・個人的スタイルに入り込むことを要求することであり、これは私には不可能であろう・・・」と断られます。次いで1949年にシェーンベルク（Arnold Schonberg）やブリテン（Benjamin Britten）にも打診しますが、すべて断られてしまいます。何故、アルマは最初、シュペヒトの助言通りにシェーンベルクに依頼しなかったのでしょうか？若造のクルシェネクに取られてシェーンベルクはプライドが傷つけられたはしなかったか、そのことを25年間恨み続けていたのでしょうか？

　　その後、少なくとも3名の音楽学者がこの曲の補筆作業をそれぞれ別個に開始します。1946年のクリントン・カーペンター（Clinton Carpenter、シカゴ）、1953年のジョーゼフ・ホイーラー（Joseph Wheeler、ロンドン）、1954年のハンス・ウォルシュラーガー（Hans Wollschlager、バンベルク）の3名です。ウォルシュラーガーはその後1974年になってこの曲を演奏できる形にすることに反対の立場に立っていたエルヴィン・ラッツ(Erwin Ratz)の要請でこの作業から撤退を余儀なくされてしまいます。このオーストリアの音楽学者エルヴィン・ラッツこそ、後に国際マーラー協会の会長になる人物で、5楽章版のこの曲の存在を認めないグループの急先鋒となったのです。ラッツはマーラーの交響曲のクリティカルエディションの編集を行なうことになるのですから、反対するのは当然ではあったのでしょう。さらにラッツはこのように述べています。「シェーンベルク、ウェーベルン、ベルク、クレシェネクが作品を完成させるのは不可能だと断言している。というのも、残っているスケッチは作品の初期段階を示しているに過ぎず、最終的にどうしようとしていたものかは推して量るしかないからである。」

　　なお非常に興味深いことには、上記3人の中にプロフェッションナルな音楽家はいなかったということです。カーペンターは保険会社に勤めていて毎晩帰宅してから五線譜に向き合っていたそうです。ホイーラーはトランペットを吹きましたが本職は公務員、ウォルシュラーガーは作家で翻訳家が本業で、作曲は習ったものの趣味の域を出なかったようです。