≪ＤＩＳＣ １≫
１．	ベッリーニ〜リスト　“清教徒”の回想	Ｓ３９０
２．	ヴェルディ〜リスト　“イェルサレム“よりサルヴェ・マリア　第１バージョン	Ｓ４３１�@
３．	ヴェルディ〜リスト　“ドン・カルロ”より祭りの合唱と葬送行進曲	Ｓ４３６
４．	ワーグナー〜リスト　オペラ“タンホイザー”より巡礼の合唱	Ｓ４４３ ｉｉ
５．	ワーグナー〜リスト　“ニュルンベルクのマイスタージンガー”より冬の静かな炉辺で	Ｓ４４８
６．	ドニゼッティ〜リスト　“ルクレツィア・ボルジア”の回想　大幻想曲 Ｉ	Ｓ４００/１
７．	ドニゼッティ〜リスト　“ルクレツィア・ボルジア”の回想　大幻想曲 ＩＩ	Ｓ４００/２

ベリーニの“清教徒”はピューリタン革命時代のイギリスを舞台にした作品です。１８３５年にパリで初演されました。リストは翌年の１８３６年に編曲し、ベルジョイオーソ侯爵夫人に献呈されました。ベルジョイオーソ侯爵夫人といえば、同じく“清教徒”の主題を用いた“ヘクサメロン”の仕掛人でもあります。

アルトゥーロの“いとしいおとめよ、あなたに愛を”とエルヴィーラの“私は美しいおとめ”の主題を使用しています。

ところどころ“ヘクサメロン”を思わせるような変奏、主題を感じます。まさにグランド・オペラ・ファンタジーという名にふさわしい壮大な曲です。

リストは１８３８年３月１５日ミラノにおけるコンサート、１８３８年４月ウィーン、１８３９年３月８日ローマでそれぞれ“清教徒”の回想を演奏しています※１。ヴィルトゥオーゾ時代の主要演目であったことが分かります。

このうち１８３８年４月のウィーンのコンサートにおいて、フリードリヒ・ヴィークが観賞しており、リストの演奏に感嘆しています※２。

ハワードの演奏で２０分近くにも及び、リスト自身のヴィルトゥオーゾ時代の代表曲でありながら、録音が非常に少ない作品（当然、コンサートで取り上げられる回数も）です。ハワードのクレジットでは“世界初録音と思われる”とクレジットされていますが、グレゴリオ・ナーディが１９８８年に録音しています。

※１	AN ARTIST'S JOURNEY translated and annotated by Charles Suttoni , The University of Chicago Press 1989　　P90、P142 、P181
※２	LISZT　the master musicians Derek Watson DENT 1989　P45

Reminiscences des Puritains
（19:59 HYPERION CDA67101/2）

ヴェルディのオペラ“第１回十字軍のロンバルディア人”は１８４３年にミラノで初演されました。ヴェルディはその後１８４７年にこの歌劇をフランス語版で“イェルサレム”として発表します。リストの編曲は、“イェルサレム”のパリ初演後になります。リストはジゼルダのアリア“サルヴェ・マリア”を使用しています。

第１バージョンの方が輝かしい編曲で、老年に再度編曲された第２バージョンの方が大人しいです。ハワードは、老境の心境のようなもの、“アニュス・デイ”の編曲に見られるような心境の変化を見出しています。また二つのバージョンの性格の違いについて、ハワードはタイトルに“！マーク”があるかないか、という点に関しても表れている、と指摘しています。

敬虔な響きとドラマティックな構成の素晴らしさには、かの大井和郎さんも魅了されました。

１８４８年２月２２日のガエタノ・ベロー二宛書簡で、リストが“サルヴェ・マリア！”を送ることを記しており、この“イェルサレム”の中で“サルヴェ・マリア”が一番ぴったりくる曲だということを述べています。またマリー・ムハノフ・カレルギスに献呈することも記しています。

※１	LISZT LETTERS IN THE LIBRARY OF CONGRESS - FRANZ LISZT STUDIES NO.10　translated by Michael Short 2003　PENDRAGON PRESS　LETTER NO.51 P50〜52

Salve Maria!de L'opera Jerusalem(I Lombardi)
（6:57 HYPERION　CDA67101/2）

	≪ＤＩＳＣ ２≫
１．	マイアベーア〜リスト　“ユグノー教徒”の回想	Ｓ４１２ ｉｉ
２．	ラフ〜リスト　“アルフレッド大王”からアンダンテのフィナーレ	Ｓ４２１/１
３．	ラフ〜リスト　“アルフレッド大王”から行進曲	Ｓ４２１/２
４．	モーツァルト〜リスト　“魔笛”より、二人の兵士の歌	Ｓ６３４ ａ
５．	オーベール〜リスト　“許婚”からティロルの旋律	Ｓ３８５ ａ
６．	オーベール〜リスト　“マザニエッロ”より華麗なるタランテラ	Ｓ３８６ ｉｉ
７．	ヴェルディ〜リスト　“イェルサレム“よりサルヴェ・マリア　第２バージョン	Ｓ４３１ ｉｉ
８．	べリーニ〜リスト　“清教徒”より導入とポロネーズ	Ｓ３９１
９．	ベリーニ〜リスト　“夢遊病の女”による演奏会用大幻想曲	Ｓ３９３ ｉｉｉ

オペラ“ユグノー教徒”は１５７２年の聖バルテルミの虐殺を舞台とした作品です。１８３６年に初演されました。ということはリストの編曲は初演と同年となります。

“ユグノー教徒の回想”の第１バージョン（第５０巻収録）はハワードの演奏で２４分近くに及びます。最終バージョンではリストによって大幅に曲がカットされ短くなります。曲の全体はオペラから、ラオルとバレンティンの叙情的な２重唱のアンダンテ O ciel! ou courez-vous?　の主題に基づきます。

ハワードのＣＤクレジットでは第２バージョンとなっているのですが、これは第３バージョンのようです。第５４巻の解説ではそのように記述されています。

また１８８０年１２月２日のゾフィー・メンター宛書簡において、リストがメンターのために“ユグノー教徒”の回想の異稿を作ってあげていることが書かれています※１。またメンターはこの曲を１８８０年１２月２９日のコンサートで演奏しています。

※１	LISZT LETTERS IN THE LIBRARY OF CONGRESS - FRANZ LISZT STUDIES NO.10　translated by Michael Short 2003　PENDRAGON PRESS　LETTER NO.258 P220〜221

Reminiscences des Huguenots
（16:00 HYPERION CDA67101/2）

この曲は連弾曲であり、ハワードはフィリップ・ムーアと連弾しています。

ＶＹ Ｐ４４５に記載されているヴィルトゥオーゾ時代のリストのコンサート･レパートリー表（アウグスト・コンラーディが１８４９年にリストのもとに滞在した際、リストの記憶により作成し、リスト自身が校正したもの）では、モーツァルトのオペラ“魔笛”序曲によるパラフレーズが記載されています。このオペラ・トランスクリプションは全くその存在が楽譜としては残っておらず後世の人にとっては幻の作品です。また１８３８年１２月１６日のテアトロ・ココメロでのコンサートでは、リストは他の５人のピアニストと共に、計６人の１２本の手による３台のピアノ版“魔笛”序曲を演奏したとのこと※１。

※１	AN ARTIST'S JOURNEY translated and annotated by Charles Suttoni , The University of Chicago Press 1989　　P161

しかしリストは“魔笛”第２幕 第８場 山の中において、タミーノが門前に立つ甲冑の騎士に門を開けることを頼む場面をピアノ連弾曲に編曲しました。

デュオ・エグリ＆パーティスのＣＤのマリア・エックハルトによるライナーでは、この曲の草稿が近年になって発見された、ということが書かれています。ですがサールの作品表でも“魔笛”より“アダージョ”として記載されているので、それほど最近ということではなさそうです。リストはこの曲の草稿に“アダージョ”としか書きませんでした。ＥＭＢから出版された際に、編集者のイムレ・メッツォによって“苦難に満ちたこの道を旅する者は”という、オペラの該当箇所の歌詞があてられました。作曲年代ははっきりしないようですが、リスト学者達は、宗教的作品が多く書かれた１８７５年〜１８８１年の間ではないか、と推測しているようです。またこの作品は完成なのか未完なのかも定かではないとのこと。

モーツァルトの原曲もそうですが、聴いた感じ、それほど宗教色が強いようには感じませんでした。古典的な響きを素直にそのまま編曲しているようです。

Song of the Two Armed Men -"Der,welcher wandelt diese Strasse"
（3:20　HYPERION　CDA67101/2）

ベリーニ（１８０１−１８３５）は若くして亡くなった作曲家ですが、多くのオペラを作曲しました。『夢遊病の女』は１８３１年にミラノで初演されました。よく分からないのですがハワードの解説では、まず演奏記号などが全く記載されていない最初期のバージョンが存在し（これは録音されていません）、第５４巻に収録されている第1バージョンは１８４１年作曲、第５０巻に収録されている第２バージョンは１８３９年頃の作曲となっています。作曲年の順序が逆になっているのですが・・・。この第４２巻に収録されている第３バージョンは１８７４年とのこと。

『An Aritist's Journey』によれば、リストは１８３８年テアトロ・ココメロにおいて、すでに“夢遊病の女”の主題による即興曲を演奏しています※１。

※１	AN ARTIST'S JOURNEY translated and annotated by Charles Suttoni , The University of Chicago Press 1989　　P161

リストが取り上げたモティーフは次のとおりです。
・Ｏｓｓｅｒｖａｔｅ
・Ｖｅｄｉ， Ｏ Ｍａｄｒｅ
・Ａｈ！ ｎｏｎ ｇｉｕｎｇｅ　“ああ、この思いを乱さないで”
・Ａｈ！ ｐｅｒｃｈｅ ｎｏｎ ｐｏｓｓｏ ｏｄｉａｒｔｉ
・Ｖｏｇｌｉａ ｉｌ Ｃｉｅｌｏ

リズミカルな導入部、流麗な旋律、装飾効果など全体としてよくまとまったオペラファンタジーの傑作です。現代ではあまり演奏されることのないことが惜しいです。

１８８４年７月６日のマスタークラスにおいて、クラーレが演奏しています。ゲレリヒによればリストのコメントは次のようなコメントをしたとのこと。

“１０年前にペストでこの意味のない作品を何回か弾いたよ”最初の数ページを弾いて、“ここは聴衆が集まって鼻をかむまでの場をもたせる目的しかないよ”“実のところトリルのおかげで、聴衆はなんで通常のチケット代の２倍ものお金を払わなければならなかったのかを理解するのさ”

才気のかたまりのようなリストが発する否定的な発言をそのまま鵜呑みにしてはいけないでしょう。ゲレリヒによれば、リストは演奏しながら、緩徐部の甘い旋律を忘れ難いほどの美しさでもって演奏し、リストは本当に楽しげに振り真似をしたり、いくつかの旋律ではイタリア語で歌ったとのこと※２。

ここでリストの言う“１０年前のペスト”というのはウォーカー ＦＹを参照すると、１８７４年３月に５日間に渡って行われたチャリティー・コンサートで※３、この時のバージョンが第３バージョンになると思われます。

※２	Diary notes of August Gollerich 『The Piano Master Classes of Franz Liszt,1884-1886』edited by Wilhelm Jeger ,translated by Richard Louis Zimdars (Indiana University Press ,1996) P59
※３	FRANZ LISZT　 The Final Years 1861-1886 Alan Walker Cornell Univwrsity Press 1996　P.274

Grosse Concert - Fantasie aus der Oper Sonnambula
（15:25 HYPERION　CDA67101/2）